能拿名校offer的摄影作品，应该具备哪些要素？

原标题：能拿名校offer的摄影作品，应该具备哪些要素？

✦ +

相比于AP和IB课程来说，A-Level艺术设计方向明显拥有更多的课程选项，包括：

纯艺术；艺术/工艺与设计；平面传达设计；纺织品设计；摄影；3D设计6个方向。

在这些课程中，由于纯艺术、平面传达、3D设计涉猎内容更广，对应的可申请专业更多，自然而然也就成了多数人的选择；

相反，对口影像类专业的A-Level摄影课程，反而被不少人忽略了……

#1

课程内容与方向

Winland Art&Design

在很多国外院校（ 特别是综合大学）里， 摄影专业经常被归在纯艺术大类中，

这就带来了一个问题： 为什么在A-Level阶段，摄影会被单独列出来呢？

这就要从 A-Level课程对应的发展方向说起了。

不同于本科或硕士阶段，A-Level课程的主旨是要让学生在学习的过程中，建立起 更加清晰的升学和职业规划，因此每门课程都对应了不止一个可申请的本科专业方向。

以摄影课程为例，学习该课程的学生 可以申请的专业不仅限于摄影，而是一系列影像类艺术专业，比如：

时尚摄影、摄影新闻报道、广告摄影与后期、摄影史、摄影策展、纪实摄影、摄影（纯艺方向）等。

而A-Level摄影课程本身也根据不同的内容主题，划分为 三个不同的方向：

01

胶片摄影

胶片摄影（Film-based photography）课程聚焦于技术层面，学生将从最基础的 光圈、对焦、视角、构图、快门速度、运镜等知识学起；

逐步从 暗室洗片、曝光、冲印发展到将 胶片摄影与电脑技术相结合等等。

02

数码摄影

数码摄影（Digital photography）课程聚焦于像素与数字化的产生过程，在关注曝光、对焦、白平衡之外，还要考虑 不同的摄像方式、软硬件结合对出片质量的影响等。

另外，数码摄影还要特别关注 不同格式对照片质量的影响，以及同一张照片在 不同载体上色彩与印刷的差别。

03

电影与录像

电影与录像（Film and video）课程专注于动态影像捕捉，从最基础的 故事版、镜头广角、剪辑开始，到视频 后期制作、定格动画、3D建模等，都会有所涉猎。

为了让大家能够更加清楚地了解海外院校摄影专业的分类，以及Alevel学生如何逆袭综合大学摄影专业，

直播讲座

Winland

12月17日（周日）14:00，文蓝艺术特邀格拉斯哥艺术学院背景资深导师——Ying，与大家一起聊聊：

• 如何通过EPQ弯道超车拿offer
• EPQ具体方向选择与课程内容
• Alevel摄影课程如何衔接本科专业
• EPQ艺术史与传媒案例介绍

扫码提前报名

▼

另外，文蓝艺术也开设了 针对艺术设计方向的「A-Level强化课程」，

并在 上海M50创意园开设了专门的艺术空间，为学习A-Level和作品集课程的同学提供师资与硬件全方位支持。

在这里，我们不仅为摄影专业的同学提供了 专门的工作室，还会不定时有 主题Workshop、艺术家讲座、合作院校宣讲会等活动！

M50创意园内，每天都有不同的艺术展览层出不穷，等你一起来在玩艺术的同时，学习新知识！

扫码了解文蓝艺术Alevel课程具体信息

▼

#2

高分摄影作品赏析

Winland Art&Design

虽然我们说了一大堆选择A-Level摄影课程的好处，但要 真想拿到A或A*，也不是一件容易的事，千万不要以为可以划划水就“抱得A*归”。

那么想要在A-Level摄影课程中拿高分，作品应该怎么准备呢？我们不妨学习一下前人的经验。

在A-Level摄影课程中拿到A的 Edmund，以 “landscape, people, enviroment”为主题，创作了一组摄影作品。

作品的灵感来源是他在中国的旅行，他挑选了其中最具代表性的照片来展示人与自然、环境的关系。

Edmund 将自己在中国拍摄的风景照进行了分析，发现自己照片中的风景比较黯淡，于是他 开始调研擅长拍摄风景的摄影师们的作品。

他把艺术家们的摄影技巧、自己从这些艺术家的照片中学到的知识，以及如何将这些知识应用到未来自己的照片中， 进行了方法论的总结，并将这些调研和探索过程加入了A-Level的作品之中。

除此之外， Edmund 还进行了一些有趣的试验性尝试，比如他把艺术家在北京拍摄的人物和自己拍摄的人物通过PS进行重新组合，组成了一组全新的图像；

然后他又对自己的作品展开了构图分析，过程中， 他通过绘画草图去模拟取景模式，尝试新的构图。

而 Edmund 的这些尝试，也完美呼应了 A-Level艺术设计对申请者“试验性尝试”的考核标准。

那么申请院校的作品集与A-Level的作品有哪些不同？想申伦艺的摄影专业，作品集该如何准备？

扫码咨询艺术留学

免费领取

▼

伦艺摄影专业作品案例拆解

文蓝艺术优秀摄影作品分享

除了自然风景之外， Edmund 还尝试通过PS探索人的形态与面部表情：

他将不同人的不同表情、肤色重新组合，同时 通过文字随时记录他的思维路径，让阅读者能更方便地了解他为什么这么做，以及这么做和他的主题有怎样的关联。

在完成了大量的拼贴作品之后， Edmund 将制作完成后的作品进行了批判性的思考与记录，

然后开始使用之前收集的元素，再次通过拼贴的形式完整地表达出来，同时 保留了不满意的部分，作为灵感迭代的过程性产出；

比如下面这幅作品：

Edmund 先是根据艺术家作品和自己拍摄的作品进行对比， 展示了自己对构图、颜色、光线的思考，并以色块的形式对山的光影关系进行了展现；

然后又将山与石头重合，获得了最终满意的效果。

类似的例子在 Edmund 的作品中还有很多， 比如用胶片机去完成不同光线的尝试，或是根据不同的取景大小，进行不同曝光方式的探索，

但一定让前期和后期的元素都能够与自己的主题具有关联性。

到了最终成品展示的环节，Edmund 显示用大色块进行构图， 成品所选择的元素也都曾出现在之前做的调研中，完成度极高。

从 Edmund 的成功中不难看出，在作品创作的 每个环节都一直在紧扣A-Level Art & Design的打分机制，即：

• A01：发展与调研
• A02：试验与探索
• A03：记录性过程
• A04：最终呈现

虽然解读高分作品时，很容易发现作品中哪些细节紧扣A-Level的考核维度， 但实际操作中，如果没有专业导师的指导，还是很容易跑偏。

那么文蓝艺术Alevel课程是如何

帮助同学拿到Alevel A*的？

想了解更多文蓝学员的成功经验？

📬👇

👉 留学申请 / 作品集辅导 / 艺术实习

👉 A-Level/EPQ/GCSE 课程提分

✅ 请「星标」关注

记得点赞「在看」👇

责任编辑：

总结

以上是生活随笔为你收集整理的能拿名校offer的摄影作品，应该具备哪些要素？的全部内容，希望文章能够帮你解决所遇到的问题。

如果觉得生活随笔网站内容还不错，欢迎将生活随笔推荐给好友。